terça-feira, 2 de julho de 2019

Auto-avaliação – Daniel M. Landim:

1- O que aprendi neste semestre?
Os aprendizados que obtive, acredito que haverá sua importância no decorrer do meu curso no que alude a escrita acadêmica. Também o conhecimento obtido sobre os conceitos de escrita e a história do teatro propriamente ditas me ajudou no que concerne à minha pesquisa.

2 - No que tive maiores dificuldades?

3 -Como foi o trabalho de final de disciplina?
Fui irresponsável e não consegui por em prática os conhecimentos adquiridos.

4 - O que eu poderia ter feito de diferente?
Acredito que a pergunta seja: o que poderíamos nós ter feito diferente?

5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina}

NOTA: só enviei agora, porque onde moro não tem internet.

Autoavaliação Aline


A autoavaliação era para ser respondida até segunda 1/07, perdão pelo atraso. 
Hoje não irei comparecer a aula, nem quinta que vem devido a provas que estarei tendo. Depois justifico essas faltas. 





1- O que aprendi neste semestre? 

Nesse semestre aprendi a importância de se registrar e documentar os nossos processos criativos. Esses registros não servem apenas para armazenar os materiais, guardando e organizando, mas também para auxiliar na própria criatividade. 
Também aprendi algumas teorias, como se entrevistar e novo modo de compartilhar meus conhecimentos e registros. 

2- No que tive maiores dificuldades?

Tive maiores dificuldades de conectar a parte teórica que vimos com a teoria do processo criativo em si. E ainda de investigar essa teoria fazendo um trabalho que não era pautado em acompanhar uma montagem ou algo do tipo. 
Por isso foi importante ler os trabalhos dos colegas e compreender melhor as outras abordagens possíveis dentro da disciplina. 

3- Como foi o trabalho de final de disciplina?

O trabalho foi fruto de uma curiosidade muito pessoal, estive muito envolvida e, por isso, foi interessante e satisfatório de realizá-lo. 


4- O que eu poderia ter feito de diferente?

Eu poderia ter pesquisado ainda mais e ter entrado em contato com possíveis grupos que podiam estar realizando trabalhos diante da relação entre línguas e teatro. Também poderia ter realizado um entrevista com Maria da Glória. 

segunda-feira, 1 de julho de 2019

Autoavaliação Henrique

1- O que aprendi neste semestre? 
Neste semestre discutimos questões sobre como funciona um processo criativo e como investigar e relatar processos de outros. Aprendi como conduzir uma entrevista para investigar um processo criativo e como se deve ler para transformar essa entrevista em um texto "acadêmico". Vejo que é importante ressaltar que muito se deve ao que move a pessoa e o seu fazer artístico para ter gatilhos criativos  


2- No que tive maiores dificuldades?
Minha maior dificuldade sempre será entender como funciona a criatividade produtiva e isso me dificultou no sentido de entender, investigar e, até mesmo, definir o que é importante e relevante para aparecer como parte do corpo do texto proposto


3- Como foi o trabalho de final de disciplina?
Foi muito problemático, não só a dificuldade particular de saber separar o que foi dado como entrevista como também a falta de tempo e de vontade de falar de si mesmo do Grupo. Mas eu tenho uma relação muito boa com o Grupo e foi um prazer falar deles 

4- O que eu poderia ter feito de diferente?
Poderíamos ter discutido mais sobre assuntos periféricos que os fariam falar de forma en passant do que me interessava no texto.
Quando o semestre, eu deveria ter dado mais atenção a matéria e não deveria ter me deixado abalar por diversos fatores pessoais 

5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina}
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AUTOAPRESENTAÇÃO LIZ VIOLETA

Eu havia esquecido de postar no blog, havia feito no caderno e achei que já tinha publicado aqui mas enganei e espero que ainda possa postar.

AUTOAPRESENTAÇÃO 



Liz Violeta Lima de Andrade Barbetta (18/0125354)

0- Você conhece Hugo Rodas? Escreva sobre o que você sabe dele.

Eu já ouvi falar dele e de alguns trabalhos. Ele é amigo da minha mãe então já o vi algumas vezes mas apenas como conhecida, nunca sabendo de fato quem ele realmente era. Sei que ele se tornou quem é pelo êxito que teve nas artes cênicas e no teatro em si, e parece que ele já fez alguns filmes. Já ouvi algumas polêmicas em relação a ele mas não posso confirmar nada então não sei opinar sobre.

1-Quais são suas expectativas em relação a esta disciplina? O que você espera aprender?

Espero que a disciplina me proporcione uma jornada em descoberta da criação. Pretendo poder absorver bastante conteúdo para poder saber organizar meus processos criativos e também compreender como eles acontecem, e ler textos que me ajudem nesse caminho.

2- Comente sobre livros e artigos que você leu a partir de sua entrada na Universidade. O que Lhe chamou mais atenção, o que lhe despertou a curiosidade.

Eu li muitas peças que não havia lido, e acho que do primeiro semestre isso é algo que mudou muito meu conhecimento na área.

3- Comente sobre processos criativos que você participou desde sua entrada na Universidade. Como foi sua participação? O que você pode extrair dessas experiências? Havia um conceito? Uma proposta?

Eu participei de um processo de direção com a aluna Louyse Borges e foi bem legal estar num projeto assim já no primeiro semestre. Pude adquirir novos conhecimentos pois foi um trabalho colaborativo meu e dela, eu como solista e ela como diretora/encenadora/orientadora. Tínhamos o conceito de usar o teatro dança para tratar do assunto da violência e diferentes tipos de abusos contra as mulheres.

4- O que você entende por processo criativo? Discuta o conceito a partir de suas leituras e vivências.

Pra mim um processo criativo é o caminho em que percorremos do ponto de partida, da ideia principal até o resultado. É o desenvolvimento da ideia na prática e até mesmo na teoria, pois acredito que é necessário documentar um processo criativo. E pelo que eu vivi, sei que um processo criativo é o coração de qualquer projeto.


5- Quais são suas habilidades relacionadas com artes ? ( atuação, canto, instrumento musical, produção, iluminação, dança, fotografia, filmagem, etc?)

Atuação, dança, canto (mais ou menos), fotografia, acrobacia aérea (trapézio, tecido acrobático, lira, etc), tocar ukulele, fotografia amadora e artista visual de certa forma.

6- Quais suas habilidades em outros campos do conhecimento ( computação, internet, etc)

Sei o básico da computação e internet, mas sei montar maquetes com aplicativos de realidade virtual, comigo The Sims e Minecraft.

Autoavaliação Wellen

1- O que aprendi neste semestre? 
Melhorei meus métodos para desenvolver pesquisa, descobri novas fontes de informação dentro da própria internet e fora dela, obtive ajuda tanto para dentro quanto para fora da disciplina, conheci jovens grupos de teatro brasiliense.

2- No que tive maiores dificuldades?
Em encontrar os integrantes do Grupo Enleio para realizar as entrevistas, os horários nunca batiam e quando batiam era complicado para mim chegar até eles, mas sempre demos um jeito, eles foram prestativos e compreensivos.

3- Como foi o trabalho de final de disciplina?
Enquanto eu escrevia eu percebi que minha pesquisa havia chegado a um âmbito que eu não havia pensado de primeira, pensei em escrever sobre uma peça e acabei escrevendo sobre o grupo e suas vertentes, processos e estética. Eu gosto muito de escrever então não tive dificuldade nessa parte em si.

4- O que eu poderia ter feito de diferente?
Acho que eu poderia ter escolhido um tema onde eu pudesse me aprofundar mais, eu não consegui dar realmente tudo o que eu queria na disciplina. Eu gosto de escrever, gosto de blogs e gosto de documentar as coisas e ao mesmo tempo, mesmo fazendo tudo isso, eu não me desenvolvi melhor em nenhuma dessas áreas. Se eu pudesse refazer, eu teria dedicado muito mais do meu tempo.

5- Eu levarei muitos princípios aprendidos esse semestre para outras áreas da minha vida, todas as conversas com o professor e as aulas me ajudaram muito quanto ao meu desenvolvimento como uma escritora e também quanto a minha maneira de pesquisar sobre quaisquer assuntos. Queria poder refazer para aproveitar melhor, mas o que aproveitei já é bom o suficiente para o meu crescimento pessoal e profissional.
"Autoavaliação" - Walison Ferreira Moraes 1- O que aprendi neste semestre? R: Eu aprendi a avaliar processos artísticos, e como separar os materiais e fazer um registro geral, aprendi a importância de registrar os processos criativos desde o início até o fim e como registrar de maneira adequada. Desde o projeto no papel, textos, vídeos fotos. E também a fazer uma analise de vídeo e formatação de texto adequada para entrevista. 2- No que tive maiores dificuldades? R: Com as leituras das biografias, eu particularmente acho muito difícil a escrita e tenho muita dificuldade de entender e interpretar os textos. E o trabalho escrito também em formular frases e escrever o texto em si. Embora tenha sido um processo que eu vivenciei colocar no papel não foi algo simples e a condução do texto que é super importante, eu não consegui fazer da maneira correta e isso me frustrou com meu feedback sobre o trabalho final. 3- Como foi o trabalho de final de disciplina? R: Como mencionei na questão anterior, foi uma das minhas maiores dificuldades em toda a disciplina. Pois eu entendi o processo da minha forma, mais também foi uma maneira de resgatar lembranças através de arquivos que ainda tinha sobre meu material, foi interessante motivador ter que ir buscar respostas com quem trabalhei durante a criação e pude também testar o que eu aprendi em relação a fazer uma entrevista, em como me portar diante do entrevistado como formular e conduzir a entrevista em si. No meio da dificuldade teve a parte boa também. 4- O que eu poderia ter feito de diferente? R: Eu poderia ter sido bem mais exigente comigo mesmo em todos os aspectos, desde as leituras que tive dificuldade á buscar mais a opinião do professor e não ficar esperando o que ele traz em todas as aulas. Deveria ter pesquisado mais e acredito que meu trabalho deveria ter ficado melhor. 5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina} R: a minha experiência em sala de aula, foi regular apesar de ter dificuldade com a escrita. Confesso que ler mais é a solução para melhorar minha forma de escrever. O professor é o mais flexível possível em relação a turma, isso me deixou mais a vontade e não tinha um clima de tensão em sala de aula. Acredito que o que poderia melhor seria ter um pouco de prática embora a disciplina seja teórica dinâmica é sempre bom e motiva mais a turma.

Autoavaliação - Liz Violeta

1- O que aprendi neste semestre? 

R: Nesse semestre pude aprender sobre a investigação de um processo criativo de uma forma mais concreta e aprofundada, de maneira que a partir desse aprendizado eu posso olhar de maneira diferente para processos criativos que participo ou observo. Também aprendi diversas maneiras de se conseguir acesso a conteúdos que geralmente são de difícil acesso, pois o professor nos indicou uma maneira de acessá-los com maior facilidade. É justo falar que também aprendi que é fundamental ler os textos propostos, pois quando eu não havia lido um texto, na aula em que iríamos debatê-lo eu ficava completamente a parte.. então foi necessário começar a deixar de corpo mole e ler os textos, mas mesmo assim sinto que deixei a desejar no quesito de participação pois não tinha muito interesse em alguns dos textos.

2- No que tive maiores dificuldades?

R: Como dito no item acima, os textos foram um problema pra mim, pois alguns não eram tão simples para uma leitura rápida e exigiam mais tempo, e eu acabava não dedicando tempo suficiente para lê-los e por fim tive um conhecimento superficial a respeito dos mesmos. Também tive dificuldade em relação ao blog, pois não estou com acostumada em usar a plataforma e não desenvolvi a ideia do professor para usá-lo como uma área para documentação do desenvolvimento do nosso projeto. Eu também tive dificuldade na hora de organizar minhas ideias e colocá-las no trabalho final, pois eu gosto de fazer anotações em papel, mas elas ficam abundantes e na hora de fazer a versão decisiva no computador eu fico sem saber o que colocar ou não.

3- Como foi o trabalho de final de disciplina?

R: Eu gostei bastante de poder documentar o processo que escolhi, que foi vivido por mim mesma. Foi uma forma de eu tentar olhar por fora como se deu tudo aquilo e dessa maneira pude tomar conhecimento de como todos os detalhes tornaram o resultado o que ele foi. Foi como se eu voltasse no tempo e vivesse tudo de novo, só que agora organizando tudo em momentos e processos diferentes, mas que juntos se tornaram uma peça. Confesso que tenho dificuldade em escrever trabalhos e essa foi a primeira vez que fiz um trabalho deste tipo, e por mais que tivessem explicações e orientações no blog e na internet em si, eu não soube muito como executar o trabalho, e fiz da maneira que achei que era correta usando como base teórica outros trabalhos de resenhas e críticas que fiz para outras matérias.

4- O que eu poderia ter feito de diferente?

R: Eu poderia ter seguido melhor as orientações do professor de intercalar texto e anexos no próprios corpo do texto para torná-lo menos inteiramente textual, pois o leitor não é cativado por leituras elaboradas dessa forma que elaborei. Em resumo, eu poderia ter usado outros recursos para tornar meu estudo mais diverso e variado. E em relação a matéria, eu poderia ter sido mais receptiva e ter tido menos preguiça de fazer o trabalho de uma vez, ao invés de ter feito de forma ralentada. 

5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina}

R: Eu queria ter me dedicado mais a matéria e ter dado mais ouvido ao que o professor nos orientou, pois tenho certeza que teria me saído melhor no trabalho final.



sexta-feira, 28 de junho de 2019


Auto-avaliação - Marconi Cristino


1- O que aprendi neste semestre? 

Aprendi diversos caminhos de se conseguir material de pesquisa principalmente via internet. E o melhor de tudo, de forma gratuita. Eu também Aprendi várias formas de abordagem de um processo criativo. Ele pode ser um estudo sobre a atuação, figurino, direção, entre outras coisas.

2- No que tive maiores dificuldades? 

Eu tive muitas dificuldades em relação aos textos. Eles são na maioria muito complexos, possui uma linguagem que às vezes podem confundir. Eu consegui entender a maioria dos textos depois que o professor falou sobre eles em sala de aula.

3- Como foi o trabalho de final de disciplina? 

Eu escolhi falar sobre o espetáculo "Me and Mister Jones", da Companhia Barril de teatro capitaneado por Elmo Ferrer e Camila Ellen. Eu consegui realizar entrevista bem como gravar um trecho de uma leitura dramática do texto em questão. Assisti duas vezes o espetáculo realizado no espaço galeria risofloras na Ceilândia, tirei fotos do espetáculo, o que seria usado como anexo do meu trabalho final. porém, faltou a organização da minha parte. Eu perdi o documento onde estava escrito todo trabalho. O meu erro foi de não ter salvo o material no blog. Resultado: perdi o trabalho e não consegui refaze-lo a tempo.

4- O que eu poderia ter feito de diferente? eu poderia ter escutado a sugestão do professor. Ele pediu para a gente fazer todo e qualquer registro do trabalho no blog. A estratégia Inicial era de postar o conteúdo do trabalho às vésperas do dia de entrega. Porém, a estratégia falhou.

5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina}

Infelizmente a disciplina não superou as minhas expectativas. Eu não culpo o professor Marcus Motta, que é um professor que tem um domínio de conteúdo muito bom. Porém, muito do que foi passado em sala de aula não ficou fixado em minha mente. Precisaria de mais um semestre de aula para poder ter a chance de reler os textos, ter contato talvez com outros textos ,para enfim conseguir absorver todo o conteúdo proposto. Eu confesso que eu fui um tanto quanto preguiçoso na matéria. Deixei de levar os textos e isso dificultou o meu aprendizado. Como eu disse, não foi culpa do professor.

Autoavaliação - Gabriel Xavier

1- O que aprendi neste semestre?
R: Aprendi a estudar processos criativos, como desenvolver melhor um trabalho, a buscar referências (textos) na internet e a como fazer uma entrevista.
2- No que tive maiores dificuldades?
R: Formular e desenvolver o trabalho escrito. A entrevista foi mais simples pra mim, o processo de filmagem, perguntas e edição, mas o problema foi desenvolver o trabalho fazendo citações diretas da minha entrevista. Tenho dificuldade em desenvolver uma ideia que eu tenho, as vezes acabo falando e falando e no final não falo nada que eu realmente queria. A parte de me expressar ainda é um pouco precária mas estou trabalhando para que possa sempre melhorar.

3- Como foi o trabalho de final de disciplina?
Foi interessante, algo que eu nunca tinha feito antes. Me ajudou a conhecer melhor o Studio da onde faço parte, a conhecer melhor as pessoas com quem trabalho, saber mais do processo criativo delas, o que o teatro mudou e muda na vida das pessoas. Obtive maiores aprendizados também em relação a como desenvolver melhor um trabalho escrito (citado no item 1), em suma, foi bem proficiente.
4- O que eu poderia ter feito de diferente?
R: Poderia ter me dedicado um pouquinho a mais nas aulas, faltei apenas uma vez (quando 98% da turma faltou também) mas foi por conta que eu tinha um compromisso no dia e não podia faltar, poderia também ter lido mais, pequenas coisas que podem fazer a diferença
5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina}
R: Creio que tentar dinamizar um pouco mais as aulas poderia ser mais eficiente no processo de aprendizagem da turma. Em vez de aulas apenas faladas, que tal trazer um pouco de prática também? Por exemplo, teve um dia que você mostrou o vídeo do Hugo Rodas fazendo um exercício com a turma dele enquanto você comandava a sonoplastia. Por que não trazer esse exercício para podermos vivenciar ele um pouco também? Não sei para o restante da turma, mas pequenas dinâmicas durante o semestre poderiam ajudar em minha concepção.

sexta-feira, 28 de junho de 2019

autoavaliação

Postar até segunda feira, dia 01 de julho, respostas para as seguintes questões?Antes de postar, faça um rascunho, pense, faça esboços. As perguntas são dirigidas a você que participou deste curso neste semestre.

Ao postar, copie o título "Autoavaliação"e coloque seu nome.

1- O que aprendi neste semestre? 

2- No que tive maiores dificuldades?

3- Como foi o trabalho de final de disciplina?

4- O que eu poderia ter feito de diferente?

5- {Espaço para você escrever o que você quiser a partir de sua experiência nesta disciplina}

quinta-feira, 27 de junho de 2019

trabalho final ana beatriz

https://docs.google.com/document/d/1_tG_ugjbJymR-GNo2Sista_rOfaGk1h_ILtFJjrnUFo/edit

Entrevista - digitada

Entrevista


Diogo: Quando eu tive a ideia de criar o Studio, eu trabalhava numa escola de dança e teatro que tinha em sobradinho e aí com o tempo essa escola fechou e sobradinho ficou sem nada. Então eu pensei: a minha esposa consegue dar aula de dança e eu consigo dar aula de teatro. Por que não abrir um espaço? E aí a gente resolveu abrir o Studio pra que sobradinho tivesse um lugar onde as pessoas pudessem aprender a dançar e aprendesse um pouco do teatro que é uma arte maravilhosa.

Isabella: Eu entrei no teatro porque eu sempre frequentei muito peças e tudo mais e eu sempre admirei muito tipo o trabalho dos atores, atrizes, sempre achei muito legal. Sempre tive vontade de atuar e fazer parte das peças.

Mateus: Eu entrei no curso procurando acabar com um pouco da timidez, me tornar uma pessoa um pouco mais sociável, um pouco mais comunicativa e principalmente pra poder conseguir me articular melhor na frente das pessoas.

Ednalva: Eu gosto de improviso e também pra ser mais sociável, né? Pra saber lidar com no dia a dia e até mesmo no trabalho.

Luis: Primeiramente eu tava querendo achar alguma atividade que eu pudesse sair da minha zona de conforto, então primeiro eu tentei ver alguma dança ou alguma atividade. Quando eu vi que tinha teatro eu achei muito interessante e eu queria voltar pra alguma coisa que eu pudesse tirar um pouquinho minha timidez.

Mateus: Eu consegui conquistar o que eu queria, eu consegui me tornar mais comunicativo, eu consigo me articular de uma forma melhor na frente das pessoas, que me ajudou bastante em alguns momentos que eu precisava como apresentações de trabalhos e até mesmo dentro das peças que a gente ensaiava que a gente apresentava.

Ednalva: No social também eu acho que melhorou, que eu melhorei aliás e até o trabalho mesmo, né? O trabalho pedagógico tem melhorado muito.

Luis: Bom, é, como eu trabalho muito com pessoas, eu melhorei muito mais a minha forma de me expressar e como ter até um pouco mais de empatia com as pessoas

Isabella: Eu me considerava uma pessoa, assim, com bastante dificuldade em me relacionar com as pessoas e fazer amizades e com esse tempo de curso eu percebi que eu melhorei bastante nisso. Já consegui fazer bastante amigos nos lugares que eu frequento. Eu consigo ter uma conversa melhor e tudo mais.

Diogo: O Studio antigamente ele oferecia Fitness, zumba, dança de salão e teatro. Atualmente ela só oferece dança de salão e teatro. A gente resolveu enxugar um pouco mais as modalidades pra que o trabalho fique mais focado em algumas áreas específicas. O curso de teatro ele funciona em três níveis: O primeiro nível a gente trabalha a questão do coletivo, improviso mas em grupo. O segundo nível a gente trabalha o improviso um pouco mais individual. No terceiro nível a gente trabalha com texto. São três níveis que são divididos entre dois níveis de improviso e um nível de texto.

Luis: Bom, na verdade eu, eu num, quando eu procurei, eu fui procurar na internet, eu vi que tinha um sobradinho falei “nossa, muito perto da minha casa” e a primeira coisa que eu pensei foi, ah, é me falaram que era teatro de improviso, eu falei “ah, é justamente isso que eu queria, né?”.

Isabella: Eu pensava que ia ser um lugar só pra gente decorar texto e tal e trabalhar só a nossa atuação. Quando eu entrei eu vi que era totalmente diferente.

Ednalva: É, eu pensava mais assim em decorar textos, trabalhar os clássicos, né? Da história, do cinema, mas não assim de produzir, de produzir como a gente ta produzindo agora. Mas eu to achando legal, to achando interessante.

Mateus: Pensava que o curso ele era focado pra formação de atores. Você viria pra aprender a atuar, pra poder aprender a encenar, decorar textos e seria preparando você exatamente pra seguir uma carreira artística. Eu vejo que hoje é completamente o oposto disso. Esse curso não prepara você pra ser um ator, prepara para você ser uma pessoa melhor, pra você ser uma pessoa mais comunicativa, pra você ser até mesmo um pouco mais de você mesmo.

Diogo: Quando eu fiz o meu curso de artes cênicas, eu percebia que a minha grande dificuldade era quando dava branco e achei super interessante criar uma metodologia onde a gente começa com improviso e depois insere o texto. Todos os exercícios eles têm uma finalidade. Uma das finalidades mais importantes é estimular o aluno a ter mais criatividade. A ter um pensamento rápido e saber improvisar em diversas áreas da vida, não só no teatro.

Luis: Ah, eu acho que o curso é pra todo mundo, assim, as artes não são pra determinados tipos de pessoas “só pra quem é iniciado nas artes”, acho que não tem nada a ver, assim, acho que vai muito da vontade da pessoa, se a pessoa realmente quiser, tiver o interesse. Vale muito à pena tentar e ver como que você se sai.

Ednalva: Eu acho que seria pras pessoas mesmo que tem essa garra, tem essa coragem de encarar, que tem sonhos, porque o teatro é uma disciplina, cê tem que ter disciplina, tem que ter horário, tem que estudar, é pra quem quer encarar desafios.

Isabella: Na minha opinião é pra todas as pessoas. Eu acredito que o teatro é muito importante pra ajudar em todas as áreas da vida da pessoa e que trás muitos benefícios.

Diogo: Tivemos vários exemplos de pessoas que já passaram pelo Studio que eram extremamente tímidas. Eu tive um aluno que quando a mãe dele foi levar ele pra fazer a aula ele se escondia atrás dela, até pra falar o nome dele era super tímido e hoje ele dá aula pra gente no Studio. A gente acredita muito que o improviso faz com que as pessoas sejam menos tímidas, mais pró ativas, sejam pessoas mais antenadas e consigam viver bem em sociedade sem que a timidez atrapalhe

Mateus: Eu acho que o curso é pra qualquer um. Ele ajuda a pessoa desde que quer realmente seguir essa carreira de ator, quer seguir uma carreira de teatro ou qualquer coisa que envolva isso, mas também para aquela pessoa que não quer nada com isso, só quer ser uma pessoa mais comunicativa, uma pessoa que quer articular de uma forma melhor, uma pessoa que simplesmente quer perder um pouco da timidez e se relacionar melhor com todos ao seu redor.

TRABALHO FINAL LIZ VIOLETA

https://docs.google.com/document/d/1YYbRytJzP-qm8HoEqYvVINHndm3RPMV-jTae9fGH2ns/edit?usp=sharing

Trabalho Final Amanda Vitória

https://docs.google.com/document/d/1etFSJQ1Hb9zPFoBaqqvMLm5BU7_cl8zw7xKpdFzBZY0/edit
link de acesso

Trabalho final - Victor Souza

https://docs.google.com/document/d/12bspO5K3MAGop0zLidl6J3D4FM-K0jr_4cjsYmW6Wzw/edit

quarta-feira, 26 de junho de 2019

Trabalho Final Wellen

https://docs.google.com/document/d/1c8UcaRroWVI4hNBjGhGmOjJqacI3huMKrzwxNLZNqz4/edit?usp=sharing

Trabalhos

Na última aula, lemos, comentamos e analisamos o trabalho de três colegas: Aline, Lara e Taís.

Esta quinta vamos encerrar a questão dos trabalhos.

terça-feira, 25 de junho de 2019

segunda-feira, 24 de junho de 2019

PROJETO FINAL - ALINE

LINK PARA MINHA PESQUISA CONCLUÍDA.


https://docs.google.com/document/d/19PiqDAp-qH6Ro1UbMOibJwM9ptBM3t1EDJuRTxODM9c/edit

domingo, 16 de junho de 2019

Apresentações e entrega do trabalho final da disciplina

Nos dias 25 e 27 de junho teremos a entrega dos trabalhos finais
Cada trabalho terá no mínimo sete páginas, além da capa e sumário e elementos pós-textuais (apêndices e anexos). Não há limite de páginas para mais.
Cada artista estudante pesquisador vai entregar seu trabalho impresso e terá até 10 minutos para apresentar o que realizou na sua pesquisa para a turma. Siga o seu sumário. É uma apresentação oral e não uma leitura de seu texto. Se quiser usar imagens e sons, traga em pendrive ou coloque no blog da turma ou no blog de seu projeto os materiais ou links. Treine a sua apresentação antes, para ficar no limite de seu tempo
A ORDEM DAS APRESENTAÇÕES VAI SEGUIR PREFERENCIALMENTE A LISTA DE CHAMADA.


Além disso, deverá postar seu trabalho no blog da turma


Pesquisa: o treinamento corporal no processo do espetáculo Macunaíma.

TPCC: O Corpo e a Antropofagia Macunaímica.


1. O SURGIMENTO DO ESPETÁCULO
No ano de 2015 a Companhia Semente de teatro participou do Prêmio Sesc de Teatro Candango com o espetáculo Miguilim Inacabado, vencendo o prêmio de melhor figurino. Figurino esse que, segundo o diretor Valdeci Moreira de Souza, foi comprado em um brechó, enquanto outros aspectos da peça foram desconsiderados e não valorizados na premiação. Neste dia o mesmo, durante o prêmio disse ao seu amigo e também diretor do espetáculo, Ricardo César, que no ano seguinte iniciaria a montagem da obra literária Macunaíma, de Mário de Andrade. “Você está louco!” foi o que ele e os demais integrantes da Companhia disseram à Valdeci, porém menos de dois anos depois, a montagem aconteceria.
Com isso no ano de 2016 se inicia mais uma das tradicionais oficinas da Companhia e Espaço Semente, oficina essa para, na e com a comunidade do Gama e de outras RA’S do DF, tendo como característica o processo colaborativo pelo qual se inicia a criação e concepção de um novo espetáculo, e dessa vez a pesquisa se volta para a obra Macunaíma. A partir da leitura e profunda analise do livro, de provocações da direção de Valdeci e Ricardo, e dos participantes da oficina, atores e não atores, e principalmente através de muita pesquisa relacionada ao modernismo, a antropofagia, ao autor Mário de Andrade e a cultura brasileira , o espetáculo foi nascendo.
2. A ANTROPOFAGIA E A PREPARAÇÃO DXS INTÉRPRETES
O processado que teve no ano de 2016 seu início contava como elenco pessoas iniciantes no teatro que por sua maioria nunca tiveram pisado em um palco para fazer uma apresentação dramática.
As oficinas eram ministradas inicialmente aos sábados pela manhã. Conforme o trabalho foi se desenvolvendo, pessoas saíram do processo, outras entraram, até que foi possível ter uma definição prática com que intérpretes iria-se trabalhar, então os ensaios começaram a ser às quintas e sábados no turno da noite. Na etapa final, entretanto, os ensaios eram feitos todos os dias da semana à noite, e sábados e domingos pela manhã.
Valdeci diz que foi essencial que xs intérpretes conhecessem a obra de forma profunda e estivessem imersos no universo mágico que Mário de Andrade propõe: uma realidade mitológica repleta de lendas e referências ancestrais dos nossos povos indígenas e africanos que contrasta com a herança urbana, iluminista e capitalista vinda da Europa. Foram realizados diversos seminários sobre temas transversais a Macunaíma para aumentar e se fazer corpo nos atores em alusão a esse universo simbólico. Os temas do seminário foram:
Vida e Obra de Mário de Andrade.
Antropofagia.
Tropicalismo.
Movimento mangue beat.
O Povo Brasileiro de Darcy Ribeiro.
Raízes do Brasil, de Sérgio Buarque de Holanda.
Também foi necessário que xs intérpretes soubessem o porquê de se estar montando especificamente Macunaíma, isto é, uma justificativa pessoal, grupal e geográfica de saber porque o Espaço Semente tinha escolhido aquela obra mediante o contexto social e político que estávamos vivendo.
Na oficina eram utilizados diversos exercícios e jogos teatrais para estímulo dos alunxs-interpretes, principalmente, o estímulo físico para disponibilidade e presença cênica, tirando-os da zona de conforto e também desenvolvendo suas habilidades que seriam necessárias para continuar no processo e por consequência que utilizariam na apresentação do Macunaíma. Dentre tais exercícios e possível citar:
Zip Zap.
Mata Mosquito.
Exaustão.
Resistência física.
Exercícios de confiança.
Exercícios de mimese de animais.
Exercícios de ocupação espacial.
Exercícios de contato-improvisação.
Os exercícios propostos e outros foram utilizados, tendo como um dos enfoques, a desconstrução dos seus corpos-cotidianos para que esses corpos tornam-se extra-cotidianos, assim obtendo uma energia, uma pré-expressividade e expressividade além da normalidade presente na sociedade. Para construção do espetáculo tinha-se a “anormalidade”, o  “assustador” e o “feio” com o propósito de soltar o corpo dxs intérpretes e conceder a cada um a liberdade de testar provocações cênicas sem a necessidade de serem visualmente agradáveis.
Outro ponto importante é a busca corpórea, desses corpos dentro de tais manifestações, da cultura e da expressão dos originários do território brasileiro e que permearam durante todo o processo de espetáculo que foi repleto da musicalidade e corporiedade africanas e indígenas com seus rituais.

sábado, 15 de junho de 2019

Seminário Eudoro de Sousa



Seminário Internacional Eudoro de Sousa: Estudos de Cultura entre a U. Brasília e a U. Porto *
Universidade de Brasília
17 e 18 de junho de 2019
Auditório do Instituto de Letras
Eudoro de Sousa (Lisboa, 1911 – Brasília 1987), ilustre classicista Luso-Brasileiro, foi Professor Fundador da Universidade de Brasília, onde desenvolveu intensa atividade no âmbito dos Estudos Clássicos. Tendo fundado e dirigido no Centro de Estudos Clássicos nesta Universidade, aí construiu uma biblioteca que, à altura, se afirmou como um dos maiores e melhores acervos da cultura grega e latina. Profundamente influenciado pela Altertumswissenschaft de inspiração wolfiana, desde a sua estada na Alemanha, onde foi Leitor de Português na Universidade de Heidelberg, a sua obra abarcou temas tão diversos como a Literatura, a História, a Arqueologia, a Filologia, a Filosofia e a Mitologia.
Herdeiro da “Escola do Porto” e do magistério de Leonardo de Coimbra, Eudoro teve estreitos laços com José Marinho, Álvaro Ribeiro e, especialmente, Agostinho da Silva, com quem veio a desenvolver intensa colaboração. A partir daí, veio ao Brasil, primeiro para São Paulo, dialogando com o denominado “Grupo de São Paulo”, onde pontificavam nomes como Vicente e Dora Ferreira da Silva e Miguel Reale, e depois em Florianópolis, e, finalmente, fixou residência em Brasília, fundando o pioneiro Centro de Estudos Clássicos.
A amplitude temática dos seus interesses académicos e da sua obra, a sua formação no seio da filosofia portuguesa e a maturidade do pensar que atingiu no Brasil, fazem com que justifique a organização deste Seminário Internacional que, mais do que celebrar o Homem e a Obra, se abre à abordagem de convergências e afinidades com outras áreas do saber e com outros autores brasileiros e portugueses, em particular aqueles que vieram também a desenvolver atividade na Universidade no Brasil como António Telmo, Adolfo Casais Monteiro, Fidelino Figueiredo, Dalila Pereira da Costa, entre outros.
Programa
·      Dia 17/06/2019
Manhã 
10h00: Conferência de Abertura:
«Eudoro de Sousa: A mítica do horizonte e a filosofia» | Ordep Serra
11h00: «Eudoro de Sousa no contexto da Filosofia da Mitologia» | Diogo Ferrer 
11h30: «A metafísica da cisão e da restauração em Eudoro de Sousa» | Samuel Dimas
Tarde 
15:00: «Eudoro de Sousa perante a Filosofia Portuguesa» | Luís Lóia
16:00: «Inatualidade de Eudoro de Sousa: o antigo e o presente» | José Otávio Nogueira Guimarães

·      Dia 18/06/2019 
Manhã 
10:00: «Eudoro, Agostinho e A Escola de São Paulo: significado e alcance da contribuição» | Constança Marcondes Cesar
11:00: «A Diáspora da Escola do Porto no Brasil» | Celeste Natário 
11h30: «Agostinho da Silva, um singular percurso Luso-Brasileiro» | Renato Epifânio 
Tarde
15:00: «Notas a Uma leitura de Antígona, de Eudoro de Sousa» | Agatha Bacelar
16:00: Conferência de Encerramento: «O Heráclito de Eudoro de Sousa» | Marcus Mota
17:00 Lançamento de livros| Luís Lóia

APOIOS
FCT, Universidade do Porto, Universidade de Brasília, NEC-UnB, Archai-UnB,PPG-Metafísica-UnB, PPG-Cênicas-UnB, LADI-UnB.

sexta-feira, 14 de junho de 2019

Sobre o texto final

Vimos em sala de aula algumas observações a partir dos textos apresentados em sua forma inicial. Para a versão final do texto, levar em consideração:

1- formatação
a- página inicial com título, nome e matrícula assim:
b- sumário
c- apresentação
d- análises
e-conclusão
f- elementos pós textuais: anexos (textos elaborados por outra pessoa além de você), apêndices (textos elaborados por você)


2- Expressão
1- argumentação
2- passagem de notas/rascunho para texto organizado para o leitor
3- subtítulos
4- relação entre texto principal e citação
5- relação entre texto e comprovações ( análises, citações)
6- integração entre texto e visualidade (imagens, fotos, quadros, tabelas, etc)

3- Domínio do idioma
1- níveis básicos de linguagem escrita
2- revisão

O professor da turma não é o revisor.
O professor da turma não é o professor de português.


Vejam os trabalhos dos colegas nos links aqui postados.

A apresentação dos trabalhos seguirá preferencialmente a ordem da chamada.




quinta-feira, 13 de junho de 2019

Rascunho Trabalho Lara

https://docs.google.com/document/d/1uVkqKlCx3J8GcQ2M-0VpGnNUImA2C3r58lm0-6Q6ceQ

calendário atividades finais

Lembrando:
1-hoje finalização da orientação para o texto final da disciplina
2- dias 18 20 de junho, tempo para finalização da redação dos trabalhos da disciplina. Não presencial.
3- dias 25 e 27, apresentação dos trabalhos finais em sala de aula. Trazer impressos os textos e postar no blog da disciplina.
4- Dia 02 de julho: avaliação final da disciplina

terça-feira, 11 de junho de 2019

RASCUNHO TPCC - TEATRO E VÍDEO

https://docs.google.com/document/d/1nbR2gElJwekQPWH_4AacP2ciTuI1MMBX06qWtVINZpc/edit

Processo criativo do Espetáculo "Me and Mr Jones" - Cia Barril de teatro

Segue o link do blog com o texto resumindo o trabalho.

Em brave, mais conteúdos.


http://processomeandmrjones.blogspot.com/?m=1

Pesquisa: Teatro e Vídeo - suas ambivalências e singularidades

https://oakthays.blogspot.com/

Pesquisa Processo Criativo da Sonoplastia de Macunaíma

https://docs.google.com/document/d/1etFSJQ1Hb9zPFoBaqqvMLm5BU7_cl8zw7xKpdFzBZY0/edit?usp=sharing

Liz Violeta: Processo criativo da peça "Um lugar que só nós conhecemos" criado em conjunto com Louyse Borges para a disciplina de Direção I no curso de Artes Cênicas da UnB.

Aqui segue um rascunho da estrutura do meu texto, ainda falta passar muita coisa para o texto em si mas já deixo a estrutura (como um esqueleto) e os tópicos que irei trabalhar.

https://docs.google.com/document/d/1YYbRytJzP-qm8HoEqYvVINHndm3RPMV-jTae9fGH2ns/edit?usp=sharing

segunda-feira, 10 de junho de 2019

Pré-texto para o dia 11

SUMÁRIO HIPOTÉTICO

INTRODUÇÃO………………………………………………….…....
ALGUNS CONCEITOS PRIMORDIAIS………………………….…OK 4 - 7
PESQUISA……………………………………………………………OK 8 - 12
A RAZÃO DESSA INTERDISCIPLINARIDADE…………………...
SOBRE O QUE JÁ SE FEZ E O QUE TEM SIDO FEITO…………..
NO PROCESSO CRIATIVO…………………………………………..
CONCLUSÃO………………………………………………………….
ANEXO……………………………………………………..…………. OK
BIBLIOGRAFIA………………………………………………………. OK



Segue o link para acesso do documento do meu texto. Sem introdução e conclusão.
Alguns capítulos estão terminados e outros estão em andamento.


https://docs.google.com/document/d/19PiqDAp-qH6Ro1UbMOibJwM9ptBM3t1EDJuRTxODM9c/edit?usp=sharing

quinta-feira, 30 de maio de 2019

Para o dia 11 de junho

Trazer impresso a primeira versão de seu texto para ser lido e analisado em sala, seguindo as indicações discutidas em sala de aula e aqui postadas.
Ao mesmo tempo, postar nesse blog esta versão de seu texto.

terça-feira, 21 de maio de 2019

Trabalhos da turma + Links de acesso

Trabalhos da turma:
Aline – Mudança de identidade nas línguas e no teatro (estudar conceitos: persona e tradução);

Link: https://teatrolinguas.blogspot.com
Nina – Reconstituição do processo criativo, através de documentações. Grupo Teatro do Oprimido (grupo que já trabalhou anteriormente);
Daniel – Preparação física do espetáculo Macunaíma (Grupo Sementes);
Ana Beatriz – Figurinos e cenários (estética visual) do espetáculo Macunaíma (Grupo Sementes);
Amanda – Produção de sonoplastia (sons originais) do espetáculo Macunaíma (Grupo Sementes);
Taís  Teatro e vídeo: como os dois meios se relacionam;
Vitória – Processo criativo do Coletivo Fuzuê;
Ander – Processo criativo da CIA Língua de Trapo: espetáculo “Deixa eu pintar o meu nariz”, na direção de Isabel Cavalcante (enfoque no trabalho social da CIA);
Henrique – Entrevista com Ailton Macena (Teatro de bonecos).
Link: https://bagagemtpcc.blogspot.com/
Wellen - Processo criativo do espetáculo "Amaré" do grupo Enleio.
Link: https://espetaculoamare.tumblr.com/
Gabriel - Vai estudar as diferenças de processos criativos de pessoas que entram em cursos.
(comparativo entre antes e depois)


Walisson - Processo criativo sobre o espetáculo “Olhos teus” -  

Dramaturgia baseada em histórias reais de pessoas que foram entrevistadas.
A peça aborda temas sobre transfobia, vícios e preconceitos.


Lara - Processo criativo de teatro-dança que ela está dirigindo,

nome : “Calibre 68,em busca do corpo” - Dramaturgia do movimento.
Link: https://calibre68-pracuradocorpo.tumblr.com

Victor - Processo criativo da matéria de inter 1, no qual ele atuou como monitor.
Vai trabalhar em cima da composição de cena do trabalho na disciplina.

Ana Marina: Processo criativo sobre o espetáculo musical "Legalmente loira" da escola
de teatro musical de Brasília.

Marconi - Processo criativo do espetáculo "Me and Mr Jones", com Camila Ellen e Elmo Férrer no elenco.
Lara: 
https://calibre68-pracuradocorpo.tumblr.com